紡織類非物質文化遺產傳承現狀（一）

　　目前我國政府認定的國家級非遺項目中，紡織類非物質文化遺產已有74項，省級紡織非遺為數眾多。它們涉及繡、織、染以及服飾四大類別。有關政府部門、機構、行業和企業通過各種渠道開發、保護和傳承紡織非遺，一些非遺項目取得了明顯的市場化業績，但整體狀況仍不理想甚至堪憂。如何讓祖先辛勤智慧的結晶世代相傳下去，并讓這些珍貴的財產得以更好的傳承與發揚，是我們亟須解決的問題。本期開始，我們將這些古老文化遺產的前世今生依次與讀者分享。

　　繡類

　　緙絲世界級非遺

　　產生地區 如今緙絲生產主要集中在江蘇蘇州、南通一帶，緙絲也因此呈現出風格迥異的兩個流派：蘇州緙絲和南通緙絲。

　　藝術特色 緙絲源于公元前2500年，其成品正反兩面如一，與蘇繡雙面繡有異曲同工之妙。與刺繡、玉雕和象牙雕、景泰藍并稱為中國四大特種工藝品，并與云錦合稱為中國兩大珍品手工絲織物。古有“織中之圣”和“一寸緙絲一寸金”的美譽。由于經得起歷史的考驗，又被稱之為“千年不壞的藝術織品”。

　　工藝流程 其工藝完全用手通過緙絲機操作完成，具體包括：落經、牽經、上經、挑交、打翻頭、拉經面、上樣、搖線、緙織、修毛10個步驟，最后裝裱上框即可。

　　緙絲技法有多種，一般分為平緙、摜緙、勾緙、搭梭、結、短戧、包心戧、木梳戧、參和戧、鳳尾戧、子母經、透緙、三藍緙法、水墨緙法、三色金緙法、緙絲毛、緙繡混色法等。

　　蜀繡國家級非遺

　　產生地區 蜀繡積淀了巴蜀大地的千年底蘊，是天府之國絢爛奪目的文化藝術中的璀璨明珠。

　　藝術特色 蜀繡、蘇繡、湘繡與粵繡統稱“四大名繡”，蜀繡距今約有2800年，有“蜀中之寶”的美譽。蜀繡的技藝特點包括線法平順光亮、針腳整齊、施針嚴謹、摻色柔和、車擰自如、勁氣生動、虛實得體，任何一件蜀繡都淋漓盡致地展示了這些獨到的技藝。據統計,蜀繡的針法有12大類，122種。常用針法有暈針、鋪針、滾針、截針、摻針、沙針、蓋針等。蜀繡常用暈針來表現繡物的質感，體現繡物的光、色、形。北京人民大會堂四川廳的巨幅“芙蓉鯉魚”座屏和蜀繡名品“蜀宮樂女演樂圖”掛屏、雙面異色的“水草鯉魚”座屏、“大小熊貓”座屏，全異繡“文君聽琴”“麻姑獻壽”都是蜀繡中的代表作。

　　傳承人概況蜀繡國家級非遺傳承人郝淑萍，1945年出生于成都，中國工藝美術大師、高級工藝美術師、國務院有突出貢獻專家，現任成都郝淑萍蜀繡工藝美術大師工作室董事長。郝淑萍大師多次到國外作技藝表演，將蜀繡藝術推廣到國外。圖為蜀繡傳承人郝淑萍。

　　漢繡國家級非遺

　　產生地區 以武漢、洪湖和荊沙為中心并覆蓋湖北省長江兩岸和江漢平原廣大地區的刺繡體系。

　　藝術特色 以楚繡為基礎，融匯南北諸家繡法之長，揉合出富有鮮明地方特色的新繡法。采用一套鋪、平、織、間、壓、纜、摻、盤、套、墊、扣的針法，以“平金夾繡”為主要表現形式，分層破色、層次分明，對比強烈。

　　發展現狀 漢繡有實證可考的歷史已經有2300多年。它融匯南北諸家繡法之長，是唯一注重“男工繡”的繡種，關鍵繡法“傳男不傳女”，現存的老藝人也以男性居多，作品色彩濃艷、構思大膽、手法夸張，20世紀初曾在南洋賽會和巴拿馬國際博覽會上獲金獎，2008年被列為國家非物質文化遺產。但由于城市工業化進程的加快，手工刺繡的舞臺慢慢被擠占，手藝無人繼承，瀕臨滅絕。

　　解決方案 為了挽救這一技術，目前不少地方文化館、藝術街都在邀請漢繡藝人入駐，但實際情況并不容樂觀。要重振漢繡雄風，必須結合文化傳統和市場喜好走一條“雅”、“俗”共存的產業道路，既要體現漢繡作品的民俗性，也要追求作品的工藝化和審美感。

　　近年來，武漢紡織大學服裝學院在漢繡的傳承中作出了很多努力：成立漢繡湖北省非物質文化遺產研究中心，承辦“首屆漢繡與非物質文化遺產保護學術研討會”，出版非物質文化遺產研究文集；學生創辦漢繡研究與創業團隊。學院面向全校學生開辦漢繡研習班，讓有志于此的同學學習漢繡的傳統技藝，了解漢繡的發展歷程，傳承漢繡振興。

　　織類

　　杭羅織造技藝世界級非遺

　　產生地區 杭羅至今還保存在浙江北部和江蘇南部的太湖流域包括杭州﹑嘉興﹑湖州和蘇州等市以及四川成都等地。

　　藝術特色 羅，是絲綢的一種品類。它是全部或部分采用由經絲互相絞纏后呈現椒孔的一種絲織物，有直羅﹑橫羅﹑花羅﹑素羅之分。羅類絲綢織物主要生產于杭州，因此又稱杭羅。杭羅產品質地緊密，手感滑爽，紋路美觀雅致，透氣性好，穿著舒適﹑涼爽，是夏季首選面料。

　　工藝流程 杭州福興絲綢廠至今仍采用傳統工藝生產H1226杭羅，其工藝流程為：1原料檢驗：廠絲進廠，檢驗絲的均勻度﹑強度，加以篩選﹑分類，好的做經線，稍差的做緯線。2浸泡：將廠絲放入清水，加入適量酸性溶液，煮沸20分鐘，然后將煮過的廠絲撈出，放入清水缸中脫膠，約24小時。3晾干：將廠絲從清水缸中撈出，掛在竹竿上晾干，用手將絲拉伸、分離，使之恢復松軟。4翻絲：將晾干的廠絲裝上翻絲車，將絲繞在竹竿上，呈筒狀。5纖經：將竹竿排列在沙盤上，利用纖經車將竹竿上的廠絲構成經軸。6搖紆：將另一批浸泡過的放在搖紆車上，構成緯線，然后就進入織造工序。7織造：在杭羅機上穿棕、穿筘、穿咖身線，形成經緯規律，織造杭羅。8精煉：將以織成的杭羅吊掛在機桶中，配置適當的染料，進行染色，然后放入清水漂洗、晾干，成為成品。9服裝：用成品杭羅縫制服裝。10繡花：在服裝上繡花。11成衣：最終完成衣服成品。

　　在上述每一道工序流程中，都保存著大量手工生產技藝。其中的水織秘方，系為杭州福興絲綢廠邵家祖傳。

　　傳承人概況 杭羅織造技藝具有師徒傳承和家族傳承兩種。杭州福興絲綢廠的邵氏杭羅，首先源于邵家織羅第一代傳承人邵明才，他年輕時在杭州艮山門莫衙營一家姓郭的作坊里學到織羅技藝，后來將自己學到的織羅技藝傳給了兒子邵錦泉，邵錦泉又將他的技藝傳給了自己的兒子邵管興。

　　邵管興是邵家織羅技藝的集大成者，他熟練掌握杭羅織羅中的所有技藝，目前已是國家級非物質文化遺產代表性傳承人。如今，他又將自己的織羅技藝，以及邵家祖傳的杭羅水織秘方傳給了自己的女婿張春菁，張春菁是杭羅新一代傳承人。圖為杭羅技師現場表演杭羅織造技藝。

　　恩施土家織綿——西蘭卡普國家級非遺

　　產生地區 重慶市酉陽縣酉陽流域是土家織錦的原生地。西蘭卡普是土家語，“西蘭”是被子的意思，“卡普”是花的意思，早先通稱“打花鋪蓋”或“土花鋪蓋”，后來凡是土家手工織錦都統稱為西蘭卡普。

　　藝術特色 土家錦工匠稱自己干的活兒叫“織花”或“打花”。同時，西蘭卡普也意指自染自織的土花布，以區別于后來漢人進入土家聚居區所銷售的“洋花布”。土家錦用本地木料為主體，竹竿為輔料制造的木機，自種棉、麻，自種桑養蠶，自紡紗，自用植物顏色，自染的棉、麻、絲線手工織布。

　　傳承人概況 根據資料顯示，目前土家織錦藝人比較集中在湘西州龍山縣苗兒灘鎮和葉家寨。苗兒灘打花人數1142人，織機數692臺，在家打花人數47人，35歲以上的藝人1139人，35歲以下的藝人3人；葉家寨打花人數152人，織機數30臺，在家打花人數11人，在外打花人數55人，35歲以上的藝人150人，35歲以下的藝人2人。

　　以上數據可以從側面反映出湘西土家織錦的從業人員情況。目前土家山寨織錦工藝有限公司有員工120多人，來鳳滿妹土家民間傳統工藝品貿易有限公司有員工近300人，來鳳縣的土家織錦村有限公司也有各類職工近100人。鳳錦織藝有限公司規模相對較小，主要采用代織的形式將活發放給織錦藝人。圖為土家族婦女織造西蘭卡普。

　　傣錦國家級非遺

　　產生地區 主要分布于傣族世居的云南德宏、西雙版納、耿馬、孟連等地的河谷平壩地區及景谷、景東、元江、金平等縣和金沙江流域一帶。

　　藝術特色 傣錦從漢代開始，具有濃郁的地方特色和少數民族特色。其圖案有珍禽異獸、奇花異卉和幾何圖案等。每種圖案的色彩、紋樣都有具體內容，如紅綠顏色是為紀念祖先；孔雀象征吉祥；人象象征五谷豐登。傣錦有棉織錦和絲織錦兩種。棉織錦基本用通緯起花、絲織錦既有通緯起花也有斷緯起花。棉織錦以本色棉紗為地，織以紅色或黑色緯線。德宏地區傣錦常用紅、黑、翠、綠結合。織幅一般33厘米，長度約50厘米，多用作被面，亦作裝飾織物。

　　傳承人概況 從玉溪市元江縣往南走5公里，來到澧江鎮者噶村。在這個看起來再普通不過的傣族村里，卻蘊藏著深厚的傣族文化，人人都能把織傣錦的方法和程序講得頭頭是道，刀麗華就是傣錦手工織繡中的佼佼者，2005年，她憑借出色的手藝獲得云南省優秀民間藝人刺繡稱號，讓這個原本普通的傣族村寨在省內聲名鵲起。刀麗華的女兒羅敏對傣錦也很感興趣，她說，現在她向母親只學會了織傣錦，還不會繡圖案，但她一定會學會這門手藝，因為傣錦是傣族生活、習俗的重要部分，如果沒有下一代繼承，幾十年、幾百年后，這門手藝就沒有了。圖為刀麗華織傣錦。

來源：中國紡織報

　　版權及免責聲明：凡本網所屬版權作品，轉載時須獲得授權并注明來源“中國產業經濟信息網”，違者本網將保留追究其相關法律責任的權力。凡轉載文章，不代表本網觀點和立場。版權事宜請聯系：010-65363056。

延伸閱讀