2023年的演出市場呈井噴態勢，許多城市的周末都被演唱會“承包”了。演唱會百花綻放，而歌迷們也不按套路出牌，創造出了許多新“玩法”。
比如，“開演唱會不用親自唱，歌迷合唱給偶像聽”。近日，歌手伍佰頻繁因歌迷們“代他唱歌”登上熱搜，被網友造“梗”無數。即便他回應“這不是事實，我有唱”，但似乎除了他本人，無人在意——畢竟在演唱會結束后，現場觀眾的歌聲依然經久不絕。
從跟唱到合唱，觀眾與演出者的互動感越來越強。另外，在手幅上寫想說給歌手的話、打造“星光海”、和歌手共同演繹一首歌等，亦成為接納度極高的“演唱會儀式”。
從聽歌到合唱 關鍵詞是“表達”與“共鳴”
“90后”女孩李女士在某互聯網公司從事運營工作，她自大三起便開始聽演唱會。起初她喜歡靜靜地坐在位置上聽，“第一次聽演唱會，也是我第一次親眼見到喜歡的歌手，所以不希望歌手的聲音被干擾，即便自己的也不行”。如今她更喜歡參與到合唱之中，“這讓我有一種參與感，在唱歌蹦跳之間肆意感受快樂”。
楊千嬅MY TREE OF LIVE世界巡回演唱會出品人、正向文化娛樂有限公司創辦人丁子高覺得，在流行音樂文化的氛圍之下，聽眾跟唱互動是一個普遍現象。“很多流行音樂的創作源自生活點滴，容易引起共鳴，從而出現大合唱和跟唱的現象。”丁子高說，楊千嬅的歌曲連接了聽眾的青春與記憶，當伴隨成長的音樂再次響起，一幕又一幕的回憶便會涌來。
汪蘇瀧2023“世紀派對”巡回演唱會出品方、大象音樂集團CEO李思睿認為，社交媒體的普及讓觀眾視角成為演唱會的組成部分之一，互動性強，跟唱現象較多。
“觀眾真正聽過很多遍歌之后，才有能力去跟唱。觀眾真正有共鳴，才會來到演唱會現場跟唱。”毛不易演唱會出品方、哇唧唧哇音樂事業中心總經理辛志宇分析，能力和選擇兩個方向都達成，觀眾才能夠跟唱。“對于有的年輕人來說，大合唱其實是情緒的一種疏解。”辛志宇認為，毛不易的很多歌曲就是普通人的情緒觀照，在這方面具備優勢。
在很多演唱會中，觀眾大合唱一般只存在于幾首歌期間，而在伍佰演唱會中，合唱幾近持續全程。首都師范大學音樂學院副教授李姍認為，這具有特殊性，是多因素綜合作用的結果：伍佰是創作型流行歌手，受眾廣，歌迷群體龐大，為大合唱提供了人數基礎；流行音樂本身就更貼近大眾，聽眾更易于合唱；在伍佰成名的年代，網絡不發達，大眾能夠接觸到的歌手有限，因此受喜愛的歌手影響力較大，而現在年輕人的娛樂方式更豐富多樣，聽眾對一個歌手的喜歡很難再達到類比伍佰的效果。
手幅、海報、“星光海”讓演唱會充滿儀式感
從跟唱到合唱，觀眾與演出者的互動感越來越強。而從互動方式上，有的人還特別制作手幅，寫上想對歌手表達的話語；有的人穿戴特定的服裝和飾品，和歌手進行互動……雙方的交流模式也更為多元。
看演唱會之前，歌迷劉女士會提前制作海報，寫上想聽的歌曲，希望和歌手在點歌環節互動。她特別提到，自己喜歡的歌手和粉絲之間有一個心照不宣的約定：快歌站起來聽，慢歌坐下欣賞，到了某首特定歌曲，要把手機燈打開搖擺，“大家用燈光共同營造星光海，光是看到這個場景就感覺被治愈了”。
丁子高認為，現在的觀眾對于和演出者近距離接觸的愿望更為強烈，“其實過往也如此，但因為現在的技術更成熟，所以效果更明顯”。例如，觀眾會自行制作手幅或者高舉想聽的歌名，來吸引演出者的注意。同時，觀眾對于演唱會整體觀感的要求亦有所提升，“除了感受歌手的演繹，更會欣賞舞美、服裝造型、視頻、音效等”。
據辛志宇觀察，當前觀眾對于觀看體驗、觀看感受的要求越來越高，對主辦單位的寬容度降低。辛志宇坦言，觀眾體驗感是做演唱會價值排序的首位。在演出前，其團隊會對場館進行全面排查，例如冷氣的溫度是否適宜，視野是否有遮擋等。
真唱是互動演唱的前提 音樂仍是演出之本
辛志宇說，“國民性”和“溫情感”是毛不易的兩大特質，“我們希望這是一個純粹的演唱會，能夠給聽眾帶來良好的聽歌體驗”。在這一理念的基礎上，團隊對演出進行設計。比如，在互動點歌環節，毛不易根據現場熒光棒的顏色比例，選擇演唱歌曲；在520演出當天，使用限定歌單。
李思睿認為，演唱會的本質是唱現場和聽現場，在此基礎上滿足歌迷親眼見到歌手本人的情感需求，同時讓舞臺更充分地展現音樂、滿足觀眾的新鮮感。伴隨娛樂形態的多樣化，如何讓視覺的效果更加震撼、舞臺的呈現更加豐富、互動的形式更加有參與感，這些都是要在演唱會這個載體之上去添加的。 中國青年報
轉自：中國青年報
【版權及免責聲明】凡本網所屬版權作品，轉載時須獲得授權并注明來源“中國產業經濟信息網”，違者本網將保留追究其相關法律責任的權力。凡轉載文章及企業宣傳資訊，僅代表作者個人觀點，不代表本網觀點和立場。版權事宜請聯系：010-65363056。
延伸閱讀
上半年汽車工業多項經濟指標創新高
