演藝市場“繁星”涌現　音樂劇在上海“向陽生長”

　　百老匯沉浸式音樂劇《娜塔莎、皮埃爾和1812年的大彗星》全新制作版，在上海前灘31演藝中心留下絢爛“彗尾”；“2024原創華語音樂劇展演季”于上海文化廣場啟幕，《山海經》等“國風”佳作成為舞臺上的靚麗風景……連日來，上海演藝市場“繁星”涌現、話題不斷。從“舶來品”到朝陽產業，音樂劇正在此“向陽生長”。

　　2002年，上海大劇院首度引進原版音樂劇《悲慘世界》大獲成功，被視為西方原版音樂劇“敲開”上海演藝大門的“破冰之作”。在此之后，《貓》《劇院魅影》等諸多海外名劇紛紛進入中國市場，吸引著國內觀眾走進劇場、感知音樂劇文化。2011年，上海文化廣場重建開業，扛起音樂劇演出的“大旗”，法國、德國、西班牙、俄羅斯等非英語國家的經典劇目來此熱演，培育起一批小語種音樂劇粉絲。

　　“20多年前，我還是(上海大劇院引進的原版音樂劇)《悲慘世界》的劇本翻譯，這個劇影響了我的職業方向和人生規劃。”上海文化廣場副總經理、“華語原創音樂劇孵化計劃”發起人費元洪近日在接受中新社記者專訪時表示，近20年來，中國音樂劇產業在原版引進、中文版改編、華語原創3條“賽道”上同時發力，當下的中國音樂劇市場是一種最“世界兼容”的狀態。

　　作為近代中國最早開埠的城市之一，上海曾被稱為“東方巴黎”，是中國交響樂起步的“原點”，亦是爵士樂傳入中國后盛極一時之地。近幾年，上海出臺“文創50條”等政策，全力打造“亞洲演藝之都”，為發展音樂劇提供有利環境。

　　在費元洪看來，音樂劇在上海“向陽生長”，一是由于上海人比較“洋氣”，對西方音樂、西方戲劇的接受度較高；二是因為上海較早就開始引進西方音樂劇，對市場的培育從未間斷。“劇場、演出越來越多，店多成市；創作者、演員等音樂劇人才紛紛向上海聚集，人多成勢。”

　　他還觀察到一些有趣現象。比如滬上小劇場的“復購率”很高，一些演藝新空間的沉浸式、體驗類音樂劇引起觀眾追捧、“多刷”成風；“字幕”堪稱國內觀眾的看劇“標配”，即便在中文場次也會時不時掃一眼字幕。“英文等表音文字的語音識別度較高，而漢字是以象形文字為基礎的表意文字，中國人習慣對文本‘一目十行’。”

　　另一個特點是中國音樂劇產業在發展初期就與互聯網“狹路相逢”，使其成長之路更具挑戰性。在“時間的戰場”上，互聯網占據了人們大量的碎片化時間，而除了音樂劇，國內還有許多娛樂方式可供人們選擇。

　　“對于觀眾來說，走進劇場看音樂劇的成本較高。因此，提供高品質、有性價比的精品劇目，是中國音樂劇市場的必然選擇。”費元洪希望中國音樂劇可以走得更穩一些，發展之余也需“沉淀”，沉淀之后才能更好“出發”。(記者 王笈)

　　轉自：中國新聞網

　　【版權及免責聲明】凡本網所屬版權作品，轉載時須獲得授權并注明來源“中國產業經濟信息網”，違者本網將保留追究其相關法律責任的權力。凡轉載文章及企業宣傳資訊，僅代表作者個人觀點，不代表本網觀點和立場。版權事宜請聯系：010-65363056。

延伸閱讀