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堅持，是對手藝最好的解讀

來源：中國產業經濟信息網時間：2018-12-21

　　紫砂手藝人丨萬碧海

　　萬碧海紫砂藝術

　　萬碧海

　　(筆名：古壺山人)

　　中國紫砂文化研究會常務理事

　　中國紫砂研究會理事長

　　中國高級工藝美術師

　　中國仿古壺專家

　　北京榮寶拍賣駐宜興辦事處主任

　　北京榮寶拍賣紫砂藝術顧問

　　江蘇藝術大師收藏聯誼會秘書長

　　山東藝術大師收藏聯誼會秘書長

　　萬碧海紫砂藝術

　　當下，傳統手藝的價值越來越受到人們重視，發源于宜興的紫砂手藝，同樣如此。

　　然而，對于一門傳統手藝，究竟該如何解讀、解讀什么，也一直是手藝人探討的話題。其實，當我們直觀地面對手藝，深層次地去接觸一門手藝，往往對它的解讀，都會回歸到傳承和創新這兩點上。

　　萬碧海紫砂藝術

　　傳承，是對手藝的敬畏和忠誠，可謂之“守”;

　　創新，是對手藝的探索和深究，可謂之“攻”。

　　“攻”與“守”皆可謂之求藝之“道”，然而，我們往往知其道理，卻模棱兩可。

　　因為很多東西，需要靠時間來驗證，而對于一個手藝人來說，做好堅持二字，便是對手藝最好的解讀。

　　至少，從事紫砂手藝創作近三十年的李清云，是這么認為的。

　　堅持，無外乎用信念和執著來對抗蒼茫時間。要將“攻”與“守”運籌帷幄，也只有通過一天又一天的積累，來一點點參悟這門薪火相傳了近六百年的紫砂手藝。

　　萬碧海紫砂藝術

　　萬丈高樓平地起。

　　萬碧海與紫砂如此水到渠成的關聯，大概是緣由他年少就與紫砂相識的淵源。1985年，年僅16歲的萬碧海被紫砂一廠正式招聘為員工，期間勤練技藝，嶄露頭角。

　　當時的紫砂一廠大師名家云集，所謂“近水樓臺先得月”，萬碧海在紫砂的搖籃里耳濡目染，更深得諸多大師親自教導指點。

　　萬碧海紫砂藝術

　　1987年，“紫砂泰斗”顧景舟指導其制作經典《仿古壺》器型;1988年，周桂珍大師親自指導其紫砂光器的制作技巧;1989年，何道洪大師現場指導其制作經典花器《梅樁壺》;期間亦受到徐秀棠大師的點撥鼓勵。

　　通過專業系統的學習，萬碧海的紫砂制作和創作水平均得到了鍛煉和提升，進步顯著。其擅長的器型門類廣、設計思路寬，逐漸形成了自己的藝術風格。

　　萬碧海紫砂藝術

　　近水樓臺先得月。

　　傳承和堅持是錘煉一門手藝的必然規律。30余年來，萬碧海始終在紫砂手藝的道路上開拓求進、刻苦鉆研，踐行著手藝人持續、繁復而專注的原則。同時，他善于構建“形而上”的創新思路，以一種開放的形態，尋求對這門傳統手藝的全新解析，從生活細節的方方面面、從姊妹藝術的點點滴滴中汲取靈感，在平凡中感知和尋找創作力量，尋求自我突破，追求創意思維，不設限、不封頂，主打原創，不僅練就了一手全面的制陶技藝，更拓寬了紫砂的表現范圍，用不同的作品形式，呈現其獨到的創作思路。

　　萬碧海紫砂藝術

　　上世紀九十年代，時代迅猛發展，人人都在追求更高品質的生活，不惜放棄手藝另謀出路，但萬碧海卻只想著他的紫砂壺，哪怕妻兒在側，生活所迫，他竟也還是想著只通過這一門手藝謀生。

　　他說，自己是一個喜歡安定，沒有野心的人。但這也沒有什么不好，當越來越多的人浮于表面去追逐所謂創新的時候，總要有人堅守傳統這塊陣地，那他就做這個人好了。“攻”與“守”皆為“道”，沒有對錯之分，但堅持三十年只做一件事，卻是實實在在的一種態度。

　　萬碧海紫砂藝術

　　堅持這件事本身，對于手藝而言，一定是通透了傳承和創新的方方面面。

　　當然，創作本身是孤獨和枯燥的。但我們常說不破不立，在萬碧海這里，紫砂手藝也得到了另一種創新詮釋，那便是制造工具。古人云“工欲善其事，必先利其器”，不論是學習紫砂花盆，還是之后創作紫砂壺，他都熱衷于自己制造工具，為自己的作品量身定制一套只屬于自己的制作工具，想來也是一件十分幸福的事。所以，他的工作臺上，總有琳瑯滿目、花樣百出的工具讓人目不暇接;也總有幾件只有他自己才能報的上名字的工具，藏著“特異功能”，叫人贊不絕口。不僅如此，他還不遺余力地為徒弟們制造各類適合他們進行創作的工具，不僅提高了大家的創作成效，也讓徒弟們對這樣一位師傅多了幾分親密之情。