這是一幅畫，還是一個夢境？
6分鐘時間，蘇式園林里，群舞舞者在氤氳水霧中衣袂翩躚。鏡面一般的舞臺，倒映著曼妙舞姿，與背景融為一體。一聲“不到園林，怎知春色如許”，似穿越400年時空，在屏幕前的觀眾心中留下古韻回響。
2025年B站跨年晚會上演的舞劇《牡丹亭》片段，被很多網友評價“移不開眼睛”“美出新高度”。這段由江蘇省蘇州文投集團和禾戲劇聯合出品、制作，蘇州市歌舞劇院演出的舞劇，改編自明代劇作家湯顯祖名作《牡丹亭》，由青年舞蹈藝術家黎星與青年編導黃佳園聯袂執導。該劇以當代舞蹈語匯，重新講述了“因夢生情”的傳統戲曲故事。
舞劇《牡丹亭》出品方、蘇州文投集團董事長陳龍介紹，首演以來，該劇已在17城巡演56場，近七成是35歲以下的年輕觀眾。
在這場跨年晚會上，舞劇《牡丹亭》的《游園》片段是唯一的舞蹈節目。陳龍介紹，從色彩和舞美看，這段舞蹈視覺沖擊力最強，契合跨年氛圍：延伸到觀眾席的鏡面舞臺和不斷變幻的多媒體背景，構成了“牡丹亭”的場景；從演員造型看，杜麗娘身穿淡粉色，春香身穿明黃色，花神則是艷紅色，色彩繽紛、飽和度高，反光的鏡面地板投射出波光粼粼的漸變效果。
黎星介紹，舞劇《牡丹亭》在尊重原作的基礎上，將全劇分為“夢卷”與“畫卷”上下兩篇。“夢卷”聚焦杜麗娘走出深閨、驚夢尋真的經歷；“畫卷”則勾勒柳夢梅踏夢而來、為情堅守的執著追尋。作品通過當代舞劇的敘事與審美，讓“情不知所起，一往而深”的美好情感，在劇場中獲得新的共鳴。
昆曲可以用唱詞表達感情，舞劇如何用肢體語言展現內心世界？黃佳園舉例，演員的裙子旋轉翻飛，象征著像綻放的花朵一樣熱烈的生命力。舞臺空間的處理也頗具匠心：水霧彌漫全場，隨舞者動作流動，模糊了現實與夢境的界限。園林不再是實體場景，而成為心靈的投影。
“結尾處，杜麗娘走進園林，不僅看到春天來了，也將怒放的生命力傳遞給更多人，讓觀眾透過角色照見自己。”黃佳園說。
在中華優秀傳統文化的浸潤中，當代年輕人的精神世界日漸豐盈。“古韻國風成為年輕人眼中的‘頂流審美’，是文化自信的表現。我們不僅要傳承好傳統文化，更要在求新求變中出彩出新。”陳龍說。（記者 姚雪青）
【專家點評】
一朵大紅的牡丹，在舞臺上主宰著自由、性靈，用簡練和唯美的場面，映射出當下國風創作的成就與進展。
以舞劇《牡丹亭》為代表的作品，是中華優秀傳統文化創造性轉化和創新性發展的生動案例。
近年來，一些備受矚目的文藝作品不再局限于劇場，而是借助短視頻、直播等，形成廣泛傳播的文化景觀。越來越多的文藝愛好者嘗試二次創作與場景重構，逐步形成深層次的文化參與和藝術共創，體現出觀眾從被動接受者到主動傳播者的身份轉變。
這不僅彰顯了中華優秀傳統文化的強大生命力，也預示著當代舞臺創作將以更具互動性、共情力和時代感的方式，持續走進大眾生活深處。
——一級導演 陳薪伊
轉自：人民日報
【版權及免責聲明】凡本網所屬版權作品，轉載時須獲得授權并注明來源“中國產業經濟信息網”，違者本網將保留追究其相關法律責任的權力。凡轉載文章及企業宣傳資訊，僅代表作者個人觀點，不代表本網觀點和立場。版權事宜請聯系：010-65363056。
延伸閱讀
科技賦能玫瑰產業升級 校企合作共筑鄉村振興新篇章
