半個多月來持續發酵的中國某當代藝術家被曝長期抄襲的事件，近日終于等來了當事人的發聲回應。不過，不是大眾期盼已久的一句道歉，而是一封避重就輕、有些尷尬的公開信。而這起藝術抄襲事件不僅震動整個中國當代藝術圈，并在社會上、民眾間引發驚愕連連、熱議不斷。這些天，人們在討論這起事件時，討論的已不單單是事件本身，而是由此直指的整個中國當代藝術及其創作面目、生態與風氣。
令大眾反應激烈的，一方面來自事件曝出之時一連串對比圖揭示的“真相”，另一方面來自業內至今不絕的辯白——有人將其歸結為所謂挪用、演繹等創作手法，認為這些手法在現當代藝術發展進程中再“正常”不過；有人將其歸結為中國當代藝術“向西看”的傳統，指出當代藝術在中國只生長了40來年，而在西方摸爬滾打了百來年，中國當代藝術借鑒西方在所難免。人們不禁追問，創作“撞臉”，莫非是中國當代藝術的常態？
可以說，此番的抄襲事件讓整個中國當代藝術圈遭遇信任危機。當然，這其實在圈內絕非孤例。
近年來，中國當代藝術在拍場上經歷著“高燒”，沖進“億元時代”。與此同時，這種價格上的狂熱一直伴隨著爭議。比如，不少作品囫圇吞棗地堆砌著西方藝術流行的某些形式、語言、符號，呈現出大同小異的面目，卻又都看得人們一頭霧水；有的作品“拿來”得甚至頗有針對性，為的是迎合市場、取悅“金主”，充滿了媚俗的意味；更有些作品離經叛道，以審丑、暴力等極端形式創作，美其名曰致敬西方前衛藝術……總之，太多的作品不見創造力，不見對于本土現實的誠實反映和解讀；太多的藝術家忙著趕場、批量生產、互相吹捧、自我膨脹，而幾乎沒什么時間靜下心來思考創作本身。
是時候積極面對“向西看”的模仿慣性帶給文化的負面影響了！生搬硬套、無病呻吟的當代藝術，該翻篇了！
無論中外，藝術創作的原動力從來都是真情流露、有感而發，在此基礎上才談得上形式、思想等方面的藝術創新。當代藝術也不例外。它與傳統藝術的差別，或許只在于口語、網絡語之于古語、文言文的差別。藝術步入當下，變的是語法，不是訴求。中國當代藝術的訴求，仍應是面對民族歷史文化、立足中國社會現實的一種反映。而回溯當代藝術在西方走過的路，哪怕再先鋒的表現方式，其實都與其所處的社會背景、時代心理不無關聯，都有其出現的內在邏輯。
上下五千年的華夏文明中，蘊藏著豐厚的智慧哲理。今天的中國大地上，鋪展著遼闊的社會圖景。這一切，都為當下的藝術創作提供了源源不斷的養料與靈感。而創作者們又能否讓眼前、身邊這些真切的光芒照進藝術作品，為它們開啟更多想象或思考的可能？惟有做到這一點，才有望在創作中真正建立起屬于自己的話語體系，才能讓大眾看懂甚至深受感染，也才可謂不負這個熱火朝天奮斗者的時代。
原標題：東拼西湊、拾人牙慧的當代藝術，該翻篇了！
轉自：文匯報
版權及免責聲明：凡本網所屬版權作品，轉載時須獲得授權并注明來源“中國產業經濟信息網”，違者本網將保留追究其相關法律責任的權力。凡轉載文章，不代表本網觀點和立場。版權事宜請聯系：010-65363056。
延伸閱讀
高鐵上救人卻被索要醫師證，女醫生現身回應
